《潮流教主》道出香江時裝工業的缺失

無線電線的《潮流教主》 ( Fashion War ) 終於播放完畢。而香江時裝界對於這套本地製作的劇集，普遍是抱著恥笑的態度給抒「負評」。無錯，香城柒人柒事實在太多。但是，在香江時裝界，究竟有幾多人看過《潮流教主》後，有反思自省過？

一舊糞便，若能夠好好運用，作為肥料，也能種出美麗的花朵；即使是一堆嘔吐物，若我們對它抱有耐性，細心觀察，也能從它身上，悟出注意飲食的健康之道。

香江本土時裝界，一直也不健康。有人歸咎於香城政府，忽視本土時裝工業發展，沒有完善配套，支援不足。也有人將責任推諉於香城製衣工廠北遷，導致本土年輕設計師找不到好的樣版師父。其實缺乏「天時」、「地利」，並不是本土時裝工業發展不順的問題之癥結所在。歸根究底，問題是出於「人」的缺失。

做事想「一步到位」，是香城人的「死症」，不少本地年輕設計師也是。在《潮流教主》中，葉朗的繼任人張逸寧，能夠在短時間由助理編輯升任為總編輯，在現實中根本就是荒謬。同樣，跳出「公仔箱」，翻開本地潮流集誌，看看內頁吹捧的甚麼「本地新晉設計師」、「本地星級造型師」，何嘗又不是如此荒謬？

而且，當本地潮流雜誌介紹這些「本土時裝新星」，著眼點往往是他們虛幻的個人色彩或人氣，甚麼「英國流學生」、「時尚先鋒著用」、「明星潮人著用」。相反，真正紮紮實實的資訊，如他們設計背後的理念，最多可能只寫二十隻字。當然，穿他們設計的那些所謂「先鋒」、「明星」，大都是不懂時裝。這些所謂「先鋒」、「明星」的穿衣態度，仍然停留在穿最新最 hit、誇張做作就是有型的層次。

不合適的「Presenter」，的確能在短時間內為這些「本土時裝新星」，帶來一時的人氣和存在感。但當這些「本地設計新星」被講濫著臭，終歸只會令他們成品本身合適的「Target」卻步，則嚇怕那些能為「本土時裝新星」，帶來正面態度和健康發展的長期擁躉。

香城的潮流雜誌、「時尚先鋒」、「明星潮人」，就好比《潮流教主》中的葉朗，將「我話佢係潮流，佢就係潮流」的不良風氣推波助攔。實際上懂時裝的人都知，這句說話，是「傻仔先信」的笑話。然而，這種笑話，卻每星期不斷在香城發生。這些笑話，最終種出的就只有「偃苗助長」的惡果。

誠然，被香城潮流雜誌不斷吹捧的「本土時裝新星」，他們的作品，大部分說穿了，又是甚麼英倫風、法國味、意式、日系等等外國東西，完全缺乏代表香江的「地域意義」。就算是在近年看似攪到有聲有色的「香港青年時裝設計家創作表演賽」，40 年來有誰的設計是標榜著獨一無二的「香港風格」？近年來，印象中就惟獨譚佩杏 ( Shirley Tam ) 的男裝《Pling Blong》，其設計靈感是來自香城人喜愛的「打麻雀」文化。

問心，作為消費者，要穿出英法意日風格，何不直接購買「完汁完味」的英法意日品牌？更何況是住在外地的鬼佬？就正如我們情願看原裝的日劇《First Class》，也不願意浪費生命，看抄襲它的《潮流教主》一樣。

假若不談「地域性」，論創意，散發出獨有的「靈性」，同時又有能力創造出動人的服裝之本地設計師，老實說，真的不多。「靈性」的培養是一種修行，最佳的訓練，當然是接觸藝術。即使香城是一個「文化沙漠」，現在是網絡世代，安在家中也能吸收不同時空、不同地方的「藝術營養」。要將時間花在十集韓劇、唱通宵K、自拍十張相放上 Instagram、吃喝玩樂等等沒有「藝術營養」的活動，定一話安在家中，靜靜地觀賞一套沉悶的文藝電影，完全取決於設計師自身一念之間。

人，不能改變「天時」和「地利」，但人卻能夠改變自己。同時，改變是不可能「一步到位」。在時裝界，不少頂級計設師，也是經歷過長時間的磨練，才能走到人生頂鋒。年屆 45，Lanvin 的新任創意總監 Bouchra Jarrar ，也是在 39 之齡才開始自己的個人品牌；傳得好衡的 Dior 女裝繼任人 Jonathan Saunders ，今年也男人 40，之前還一直為自己的個人品牌在二線市場奮鬥，更是長達 13 年之久。

香城的所謂「本土時裝新星」，那怕香城政府給他們再多的資源，他們究竟又夠唔夠叻，好好運用那些資源，去改變世界？有時，資源不足又未夠歷練，倒不如退一步，不做高級時裝，暫且降低要求，做低級時裝。做得好，自然也有人會 buy。不要像《潮流教主》一樣，無「筆直」又要「充大頭鬼」，最後拍到不倫不類。反觀在時尚之都法國，也不全是賣高級時裝，當地有不少如 De Bonne Facture 的小品牌存在，設計簡潔亳不花巧，一樣做得賣座叫好。

常常聽到別人呼喻「支持本地設計師，購買本地品牌」。倘若這些本地設計師只是「偃苗助長」後的惡果，幫襯他們，害了設計師；你穿上身，也苦了自己。